補夢人

作者：聶永真
出版社：自轉星球
出版日期：2009年09月18日
閱讀日期：2009年12/16
入手方式：友人卡蘿姐出借


像文人騷客的微病感在案牘勞形的緊湊煩悶中釀成一畦清潭；像乍見生活中微小物事而興起
念舊的感懷傷時；更像一種對人類文化型態裡對於主流價值的批判反思，作者的構圖文字與
其說像是拿把刀叉切韌解構了社會主流文化膚淺的肌理，好如要將一股放浪挑逗卻又渾厚成
熟的氣息自體內逼仄出來，毋寧更像是一種對於生命庸碌汲營樣式的省思，好讓自己在每個
人生驛站都能留下些剪影供日後垂老時檢索。由是在書中短文裡我們看到的不僅是牢騷、未
來期許、自我原則，更有著許多他以近乎達達主義戲謔堆砌而成的大小圖片。色彩斑斕的圖
像保存了創作者腦筋裡的原汁原味，也將其創作歷程以光譜壓縮的方式節錄了下來，裡頭不
但讓我們看到作者拾步走過的設計歲月，更見證了他對設計源源不絕的鍾愛與自豪。

聶永真，這位在台灣享譽盛名的設計創作家，以不過三十來歲之姿顛覆開創了設計的新感官
美學，台灣許多藝人唱片封面即出自其手，甚至是各類小說散文作品的書封也囊括其中。他
的作品帶著強烈的色彩反差，突兀的色差對比很容易吸引觀眾目光，最決絕之處在於他還能
針對不同的書名設計出與之相配卻又不落窠臼的圖像，將抽象書名改以另類寫實的意象加以
呈現，無不讓人眼睛為之一亮。古諺雖批評『買櫝還珠』注重外表形式的膚淺，然我們不禁
要承認，正因為這些高竿的設計家才能把一本書的靈魂成功注入到觀者的感官接收器中，進
而誘發彼等駐足欣賞檢視這些封面、海報、專輯或書籍。

本作品集直接賦名為《沒有代表作》，按作者『老王賣瓜』的自誇說法可以有兩種解釋：一
是『至今尚未設計出任何一件好的作品』，另一種則是『每件作品都是代表作，以致於選不
出代表作』，如此雙關的解讀足見作者的幽默之處。內容嚴格觀之不過僅層層疊落作者近些
年來設計作品，此外恐怕就是一些讓人看了摸不著頭緒的圖像吧。然而這並不代表作者言之
無物，改以大量圖像取代他內心聲音以規避讀者咎責，作者在本作中意節錄數篇詮釋荒蕪內
心的狗屁想法，透過平日的自我詰問與待人接物應對而產生的一些想法悉數記載其中，裡頭
自不乏某些言之成理的鑿鑿之語。例如在〈寫與看〉一文中作者提到『為了加速連結大人
的世界，所有我們外在表現形式都必須不斷地被更新』，我們在未諳於外頭世界以何種
法則運作之前救急忙著想要脫離幼童之軀以證明自己不再是個臭毛頭，然而誠如後段中提到
『當我們面對那些語言的字型符號，在漏師第一層語義的情況下，反而變異成一種極
表層又單純的審美』，如此弔詭矛盾的型態也不禁讓人愕然失笑。

嚴格來說，作者裡頭鋪陳的文字看起來是有那麼些吃力的，尤其當他企圖用一種比較脫序的
嘮叨字句來呈現。而這樣的內心剖析在作者看來是有那麼些無俚頭卻又真實反映出自己，然
而對於其他沒有走進他生命中的外人（讀者）而言，要深刻體會這種無異議的自我牢騷可就
不是那麼容易心領神會，甚至發乎內心的會心一笑，有點為賦新詞強說愁的意味存在。也許
本作可以歸類為一種『不是代表作的代表作』了。